Содержание
- этапы
- Часть 1 Улучшение его рисунков
- Часть 2 Идеальный контурный рисунок
- Часть 3 Совершенствование игры-пустышки
Мы все хотим стать лучше в рисовании, но многие думают, что талант рисовальщика врожден. Это совсем не так. С вниманием и терпением каждый может научиться рисовать лучше.
этапы
Часть 1 Улучшение его рисунков
-
Рисуй каждый день. Вы должны тренироваться, чтобы стать лучше. Известные художники по всему миру скажут вам об этом, и обучение - верный способ улучшить ваши рисунки. Даже если вы проводите зарисовки всего несколько минут в день, ваш мозг сосредоточится на своем искусстве, и вы освоите новые техники. -
Возьмите альбом с собой повсюду. Если у вас еще есть небольшая записная книжка о вас, у вас будет возможность рисовать что угодно, будь то люди в автобусе, природные пейзажи или размытые городские панорамы. Вы должны тренироваться, чтобы стать лучше в рисовании, поэтому дайте себе возможность тренироваться в любое время. -
Купить коллекцию карандашей. Карандаши классифицируются по твердости шахты и толщине линии. Карандаши с обозначением H становятся все более твердыми и позволяют делать тонкие и четкие линии. Те, которые обозначены буквой B, позволяют создавать более темные толстые линии.- В хорошей коробке карандашей для начинающих, продаваемых в магазине, вы должны найти карандаши 4H, 3H, 2H, H, HB, B, 2B, 3B и 4B.
- Поэкспериментируйте с вашими новыми карандашами, чтобы увидеть эффект каждого из них. Обратите внимание на различия между линиями и попробуйте использовать разные карандаши для разных дизайнов.
-
Поэкспериментируйте с цветом, градиентами и цветом. Возьмите несколько страниц в своей записной книжке, чтобы увидеть, как ваши карандаши отбрасывают цвет, как вы можете создавать градации и сочетания цветов пальцами или салфеткой и как затенять простые сферы. Вы должны понимать, как работает ваше оборудование, чтобы вы могли создавать лучшие конструкции. Вы также должны использовать правильный карандаш в соответствии с типом линии, которую вы хотите нарисовать.- Нарисуйте три или четыре линии и попробуйте затенение. Как вы можете использовать каждый карандаш, чтобы сделать градиент от белого к черному на непрерывной линии?
-
Пройдите художественные занятия или изучите теорию искусства Хотя многие молодые художники думают, что они могут научиться рисовать как автодидакт, существуют различные техники, которые могут преподавать только опытные учителя. Потратьте время, чтобы выработать перспективу и пропорции и опираться на живые модели. Проведя время в студии с учителем, вы сможете обнаружить и исправить свои ошибки гораздо быстрее, чем работать в одиночку.- Спросите в местном художественном магазине, развлекательном учреждении или культурном сообществе уроки рисования рядом с вами.
-
Рисуем по картинкам или другим рисункам. Вы никогда не должны наступать на работу другого художника и заявлять, что она принадлежит вам, но вы можете научиться очень полезным методам, вручную копируя фотографии и рисунки, которыми вы восхищаетесь. Поскольку чертеж уже находится в 2D, вам не нужно беспокоиться о перспективе, и вы сможете сосредоточиться только на линиях и углах.- Практикуйтесь в копировании классических рисунков, чтобы научиться технике великих мастеров. Да Винчи был королем анатомии человека, и вы можете многому научиться по его рисункам.
- Никогда не наклеивайте, потому что вы не будете практиковать рисование, вы просто начертите линии.
-
Нарисуй в обратном порядке. Если вы начнете рисовать в обратном направлении, вы не сможете думать о внешнем виде, который должен иметь рисунок, и вам придется рисовать то, что вы действительно видите. Вы получите аналогичные результаты, рисуя отражение в зеркале или тренируясь с искаженными или измененными изображениями в Photoshop. -
Изучите свои источники. Чтобы нарисовать точные контуры, недостаточно просто посмотреть изображение онлайн. Лучшие художники и учителя рисования используют книги, живые модели и исследования, чтобы лучше понять, какие черты они должны рисовать. Конечно, это зависит от того, какой рисунок вы делаете, но любой художник должен время от времени оставлять свою книгу для рисования.- Если вы делаете портреты, купите иллюстрированную книгу по анатомии человека или возьмите уроки рисования с живыми моделями.
- Если вы рисуете животных, проведите день в зоопарке со своей тетрадью или купите иллюстрированную книгу по анатомии животных.
- Если вы рисуете пейзажи или городские сцены, купите книгу в перспективе, чтобы помочь вам создать хороший эффект глубины на ваших рисунках.
-
Купить деревянный манекен для рисования. Эти маленькие стоящие модели сформулированы так, что их можно расположить так, как вы хотите, и они имеют идеальные человеческие пропорции. Поэтому они могут быть полезны, когда вы пытаетесь втянуть человека в сложную позицию. Просто поместите манекен в желаемое положение и используйте его, чтобы сделать эскиз. Вы добавите детали к персонажу позже.- Если вы не можете получить манекен, используйте скелет в комнате биологии, чтобы узнать правильные пропорции.
- Существуют также модели рук, голов и скелетов, которые хорошо соответствуют анатомии человека. Однако эти предметы часто стоят дороже.
Часть 2 Идеальный контурный рисунок
-
Контурный рисунок состоит только из элементов. Контуры - это линии, которые ограничивают рисунок. Там нет тени или градиента, только функции. Важно знать, как рисовать хорошие контуры, потому что именно они придают формы и пропорции окончательному дизайну.- В общем, контур - это первое, что понимаешь на чертеже.
-
Нарисуйте руководство. Начинающие художники часто пропускают этот шаг и погружаются в рисунок, но это очень важно, если вы хотите сделать точные рисунки. Например, если вы рисуете большой пейзаж, начните с рисования светлых линий, чтобы разделить рисунок на три по горизонтали и вертикали. У вас должно быть девять квадратов на листе. Это облегчит создание сцены и размещение каждого элемента в нужном месте, чтобы дать вам ориентиры во время работы. -
Начните с концентрации на пропорциях. Пропорция - это разница в размере между двумя объектами. Например, если вы рисуете плохо пропорциональные руки и ноги, ваш рисунок будет выглядеть неуклюжим и неуравновешенным. Закройте один глаз и выровняйте карандаш по объекту. Вы должны вытянуть руку. Используйте карандаш в качестве линейки и отметьте длину предмета большим пальцем. Затем вы можете сравнить эту длину с другими объектами на вашем чертеже или даже использовать карандаш, чтобы отметить точную длину на вашем чертежном листе.- Вы также можете помочь себе с вашими рекомендациями. На каком участке между указателями должен быть объект? Должен ли он заполнить всю страницу или только треть?
-
Нарисуйте линии построения каждого рисунка, прежде чем двигаться дальше. Нет ничего хуже, чем закончить рисунок на полпути, прежде чем понять, что у субъекта слишком короткая рука. Хорошие дизайнеры избегают такого рода проблем, рисуя все основные черты чертежа в самом начале. Нарисуйте простые формы, чтобы отметить пропорции каждого элемента. Например, нарисуйте овал для головы человека, прямоугольник с закругленными углами для туловища и удлиненные овалы для рук и ног. Корректируйте эти формы, пока положение и размер каждого элемента не будут подходящими для вас.- Нарисуйте эти линии очень немного, чтобы вы могли стереть их позже.
- Нарисуйте маленький круг или точку на каждом суставе, чтобы помочь назначить точные позы для рук и ног.
-
Медленно добавляйте детали к контурам. Добавьте более сложный слой на каждом шаге. Сначала нарисуйте руководство и нарисуйте стикменов. Во-вторых, добавьте простые формы, определив точные позы. Затем нарисуйте постоянные линии на контурах, чтобы соединить суставы, добавить черты лица и т. Д. Вы должны нарисовать постоянный контур тела, соединяя суставы, чтобы получить идентифицируемую форму.- Как только новые функции подойдут вам, сотрите легкие строительные линии под чертежом.
- Работайте медленно, аккуратно отслеживая каждую строку и стирая все, что вам не подходит. Контур должен быть точным, если вы хотите улучшить окончательный рисунок.
-
Начните с рисования самой большой статьи и переходите к самой маленькой. Никогда не начинай с деталей.Как только вы закончили основную схему, пришло время перейти к деталям. Именно здесь большинство художников ошибаются: с самого начала они вкладывают все свое время и энергию в мелкие детали и не думают о больших пропорциях. -
Перспектива работы. Это позволит вам придать реалистичный эффект глубины сценам, которые вы рисуете. Это перспектива, которая создает впечатление, что удаленные объекты маленькие, а ближние - большие. Чтобы сделать реалистичные рисунки, перспектива должна быть точной. Вы можете работать с ним, используя точку схождения. Поместите его в самую дальнюю точку на горизонте (например, положение Солнца, когда оно садится). Нарисуйте прямые линии, начиная с этой точки, чтобы определить размер объектов: любой элемент рядом с точкой удален и, следовательно, меньше, а любой элемент, удаленный от точки, близок вам.- Нарисуйте две диагональные линии от точки схода. Все элементы, которые складываются между этими двумя линиями, имеют одинаковый реальный размер, но перспектива создает впечатление, что они имеют разные размеры.
Часть 3 Совершенствование игры-пустышки
-
Тени дают облегчение объектам. Тени придают динамизм рисункам и не дают им выглядеть плоскими. Тени в значительной степени способствуют рельефной печати на чертежах. Но техники темноты и света трудно освоить, особенно если вы пытаетесь извлечь что-то из памяти или из своего воображения.- Тени могут также нуждаться в ударах. Подумайте о двух маленьких выпуклых линиях между вашим носом и верхней губой. Вы можете нарисовать линии, чтобы нарисовать их, но они будут слишком ярко выраженными и нереальными. Вместо этого попытайтесь нарисовать их более мягким способом: сделайте слегка темные области вокруг линий, чтобы они выходили в темных областях.
-
Подумайте об источниках света. Тени появляются в местах, где меньше света, чем у других. Тени на вашем рисунке будут определяться направлением света, типом света и даже временем суток. Тени появляются на лицах, противоположных свету. Например, если вы поместите шар и зажгете его светом, идущим справа, левая сторона шара будет темнее. Если вы рисуете этот шар, именно эту часть вы должны затенить. -
Соблюдайте края тени. Тень может исчезать по краям более или менее прогрессивно. Подумайте о влиянии теней: когда ваша рука находится близко к свету и стене, линия между тенью и светом ясна. Когда ваша рука находится дальше, тень постепенно растворяется в свете. Тем не менее, все тени имеют слегка размытые границы. В этом основное отличие от контурного чертежа: для реализации куполов необходимо очистить их очертания.- Прямые источники света, такие как прожекторы и ясное солнце, создают резкие тени с четкими контурами.
- Непрямой свет, удаленные источники света, несколько различных источников света или облачные условия дают тени, намного менее выраженные с блеклыми очертаниями.
-
Разложите тени перед началом. Нарисуйте контуры теней легкими мазками, прежде чем начинать их заполнять. Таким образом, вы будете знать, где остановиться.- Определите самые яркие части: где находится самый яркий свет? Есть ли отражения?
- Разграничить тени: как далеко находятся тени на каждом объекте?
- Разграничить резкие тени: существуют ли темные формы, созданные светом (например, тень человека на солнце)?
-
Делайте прогрессивные переходы. Искусство домашних игр состоит в том, чтобы постепенно менять количество света от одной области к другой. Начните с легкой штриховки, полностью раскрасив объект как можно более светлыми карандашными линиями. Гладьте на чертеже несколько раз, постепенно заполняя темные и темные области, по одному за раз. -
Размыть тени. Это лучший способ рисовать реалистичные тени, которые не слишком отмечены. Используйте лист бумаги, ваш палец или легкие мазки карандашом, чтобы разложить темные области на более светлые области, чтобы они сливались друг с другом. Большинство мелков позволяют лишь слегка выцветать, тогда как рисунок углем позволяет значительно затенять пальцы пальцами. -
Практика затенения простых объектов. Настройте простой «натюрморт», чтобы практиковать слежку. Просто поместите некоторые простые для рисования обычные объекты (шар, маленькие коробки, бутылки и т. Д.) В яркий свет. Нарисуйте контуры объектов, затем попрактикуйтесь в добавлении теней так, как вы их видите.- Когда вы станете более опытным, добавьте прозрачные объекты, более сложные формы или второй источник света, чтобы усерднее работать с методами затенения.
- Чтобы работать над более продвинутой техникой, создайте тени на старых дочерних раскрасках (которые обычно состоят из простых контуров).
-
Изучите различные виды игры в домбры. Наиболее реалистичная форма состоит из теней, которые постепенно и постепенно исчезают, но существуют различные стили размытия в зависимости от художника и стиля рисования. Например, во многих мультяшных проектах для создания теней используются штриховка или точки. Однако основной принцип остается прежним: чем больше меток, тем темнее тени. Попробуйте различные потрясающие методы, чтобы найти тот, который вы предпочитаете.- Штриховка: тени образованы параллельными прямыми линиями. Чем ближе линии, тем темнее тень.
- Штриховка: тени состоят из наклонных линий, которые пересекаются. Чем больше эти функции разнесены, тем темнее свет. Эта техника хорошо работает для затенения предмета с такими особенностями, как волосы или мех.
- Пунктирные линии: тени состоят из маленьких черных точек. Чем больше очков, тем темнее тьма. В очень темных местах вы не сможете различить точки.
- Круговой градиент: нарисуйте маленькие круги, которые накладываются карандашом, чтобы заполнить тень. Чем больше вы рисуете круги в области, тем темнее будет. Часто это лучший способ сделать тени карандашом.